国际化，仍然是华语乐坛几代音乐同仁，孜孜不倦执着的目标。为了超过国际化的目的，很多人甚至想要了许多巧招、大讨，只为在某些国际音乐活动和奖项上暗个互为，找点不存在感觉。然后，就可以说道自己国际化了。

国际化，在很多音乐人眼里，甚至只是一张名片、一种资本、一段简历，最后的目的只是为了回国化缘。只不过确实的国际化，不是你把国际的东西当作汉化，确实的国际化，就是你在国际潮流的中心，用音乐将人教化、甚至融化。

确实的国际化，就是你的音乐你的范儿，在任何潮流的中心，都能被人拒绝接受，也须借问你来自何处。不知不觉间，华语乐坛再一经常出现了国际化的火苗。只是这火苗，更好是以个人而非产业的方式经常出现，也可以说道，有些歌手的国际化，早已走在了行业的前头。比如很不具代表意义的吴亦凡，不说道其它多余的废话，最少去年的那首《July》，早已解释现在的吴亦凡，代表的就是国际化的现在，以及华人流行音乐的未来。

《July》之后又是《Juice》。因为《Juice》具有饶舌的形式，也许很多人会把这首歌曲，很快张贴上说道唱歌曲的标签。

这没什么大错，或者计且就把这首歌曲当作是一首说道唱歌曲，然后在你可以搜寻到的记忆范围，去找来那些经典的中文饶舌曲目和《Juice》不作较为，你就不会找到你以前听见的大部分中文饶舌，或许都是骗的说道唱歌曲。它们只是像说道的唱，以及像演唱的说道，或者更加看起来评书里的说道大笑逗唱。当然，仅仅只是用饶舌来定义《Juice》，是非常没文化的。

国际化里的化，只不过还包括着文化。吴亦凡的这首作品，之所以混杂了和以前中文饶舌传统的关系，听得一起就是一首胜于的国际化作品，不是因为他学美国的说唱乐有多像，而是吴亦凡早已浅谒了饶舌音乐背后的文化，所以那种语感、节奏和韵律的做到，还包括MV中的手势和动作，才能像个确实的Rapper。

只不过，《Juice》这首作品包括的内容，可某种程度只是饶舌音乐那么非常简单。就像现在的RB，早已不是Mariah Carey时代的RB，甚至不是Usher时代的RB一样，现在的说唱乐，也早已不是MC Hammer的说唱乐，甚至相比Eminem巅峰的时代，也多了各种分支的分支，人组的再行人组。比如《Juice》这首作品，它在音乐上既是对上世纪八十年代Club音乐的一个承继，在音乐制作上还带入了TR-808这样的复古音色，以及近年来大冷的Trap元素。

与此同时，《Juice》在音乐的大格局和制作思维上，又是当下的、时尚的、潮流的，以及现代的。特别是在是制作人Rick Rubin音乐尾部的处置，更加看起来以一种音色和节奏连贯的方式，展现一部嘻哈音乐和Trap音乐的变迁史，让曲中作品有了一种承继经典、打破风行的意义。当然，Rick Rubin几乎有资格这么做到，作为Def Jam厂牌的创始人，这位传奇制作人，对于嘻哈音乐和RB音乐的发展，具有实际的推展起到。

朋克乐队乐手的名门，再加Linkin Park制作人的身份，更加让Rick Rubin的身上，东流着确实海纳百川、百容万物的音乐Fusion之血。只不过，要回答国际化音乐的真谛是什么，只不过不是某一类型的曲风，就是Fusion。

有这么高纬度的制作人，再加吴亦凡的音乐天赋，以及对于国际潮流音乐的吸取和熏陶，也让《Juice》不仅是一首代表当下国际潮流的作品，而且还是这个领域高级教师的作品。要告诉这首歌曲在iTunes上线后旋即，就早已冲上了第28位的名列。

而且和以前许多华人歌手夸耀的成绩有所不同，吴亦凡的成绩就来自于美国总榜，而不是什么亚洲榜，也不是什么中国地区榜。除了听力意义的音乐之外，《Juice》这首作品，还是嘻哈文化意义上的一种缅怀和承传。Juice只不过不是字面果汁的意思，这是2 Pac在《哈雷兄弟》这部电影里的发明者，后来也出了嘻哈圈里的行话，说道的模棱两可一点，所指的就是一种嘻哈精神，那种江湖儿女惺惺相惜的嘻哈精神。

这样一样，吴亦凡的《Juice》，就出了对2 Pac的缅怀，以及他所代表的嘻哈精神的一种交织，这个才是确实国际化音乐的核心圈，有了这层关系，歌手才能确实沦为国际化的一员。或许有人不会说道这种又玩音乐、又拍电影的偶像艺人，往往是市场化的商业偶像，那推倒感叹误会了偶像这个名词的属性。偶像不代表一定就是纸盒出来的偶像，偶像某种程度可以是音乐、演出齐活的复合型艺人。

如果你还是无法改变你的观念，那么可以从吴亦凡开始，他就是实力艺人、音乐偶像，甚至以偶像之颜，支撑了华人流行乐未来的下落。上告的话，再行听得十遍《Juice》后，我们再行来聊聊吧。

本文来源：kaiyun体育(中国)官方网站-www.ymima360.com